La photo de concert à cela de passionnant qu’elle offre le résumé d’une prestation musicale susceptible d’intéresser de nombreux audiophiles et mélomanes de tous poils. Cependant ce genre photographique n’est pas l’un des plus faciles à capturer, et beaucoup s’y sont cassés les dents. Le nombre de place est limité, et les bons photographes de « live » sont peu nombreux. Voici quelques recommandations afin de vous lancer dans la photo de concert.

Slipknot – credit @Eric Ozirith

1. L’autorisation tu demanderas

Autant commencer par le début. Lorsque vous souhaiterez photographier une prestation « live », la première étape est de demander votre accréditation ou au moins l’autorisation de l’organisation, la salle de concert voir demander au groupe. Cela ne vous coûtera rien est prouvera l’intérêt que vous portez pour la musique que vous allez capturer. Ces dernières années le nombre de photographes s’est énormément développé et vous risquez de rencontrer de nombreux refus, mais la détermination vous permettra d’obtenir enfin votre première accred’.

Une bonne chose pour débuter est de passer par de petites salles où sont proposés régulièrement des concerts gratuits. Ce sera pour vous l’occasion de réaliser vos premiers clichés, et pourquoi pas votre premier book qui permettra par la suite de présenter vos photos et vos compétences, et envisager l’autorisation sur de plus grosses prestations.

2. Le public tu respecteras

Lorsque vous êtes enfin sur les lieux, n’oubliez pas que la plupart des gens autour de vous ont payé leurs places pour profiter du spectacle. Vous n’aurez peut être pas accès au bord de la scène, et il faudra réaliser vos photos en évitant de placer les spectateurs dans votre cadre. Restez courtois et en demandant à la personne devant vous de se pousser le temps de quelques photos, vous aurez champ libre pendant quelques minutes. L’utilisation du flash peut également être dérangeant mais j’en parlerai en détail un peu plus loin.

The black stout – credit @NSO photo

3. Tes réglages tu prépareras

Le meilleur ami du photographe de concert est son objectif à grande ouverture. Préférez des objectifs ouvrant à f/2,8 si vous utilisez un zoom, et f/1,4 ou f/1,8 si vous travaillez avec des focales fixes. Cela vous permettra d’avoir une vitesse d’obturation optimale. Mais malgré cela, il n’est pas impossible que les conditions soient réellement difficiles, et vous n’aurez pas d’autre choix que de pousser les ISO jusqu’à leurs derniers retranchements. Bien évidement pour cela il faudra avoir un appareil photo pouvant supporter efficacement le bruit numérique.

Vous devrez connaître un minimum les règles de bases, ainsi que les réglages de votre boitier, afin d’être réactifs face aux conditions difficiles que vous pourrez rencontrer. En dehors d’effets recherchés, pensez à respecter la vitesse limite théorique (VLT) afin d’éviter le flou de mouvement, notamment lors de concerts rock où de nombreux musiciens se font plaisir sur scène en exploitant leur espace de jeu. Pensez à préparer la vitesse d’obturation, l’ouverture de votre objectif ce qui pourra être peaufiné pendant vos 4 ou 5 premières photos. La mesure d’exposition « spot » sera également très utile, et pourra sauver certains de vos clichés en concentrant la mesure sur votre sujet, très utile en cas de fort contraste, mais il vous faudra un peu de pratique pour bien la maitriser.

Apprenez également à lire un histogramme. C’est un outil très pratique qui permettra de corriger vos réglages pendant le concert. Et surtout, SURTOUT, photographiez en RAW, les outils actuels de traitement de l’image vous permettront de récupérer certaines photos parfois limites dans ces conditions de prise de vues.

4. La lumière tu analyseras

Prenez également quelques instants pour analyser l’éclairage et les jeux de lumières avant de déclencher vos photos. Cette partie importante du spectacle peut parfois être difficile à appréhender. Il se peut que la scène soit plongée dans la pénombre pendant un moment, vous devrez attendre que les spots éclairent la scène pour déclencher pendant une fenêtre qui peut durer seulement quelques secondes. Écoutez la musique, collez au tempo et répétitions de la musique, et vous arriverez à savoir quand la lumière sera optimale pour réaliser les photos les mieux éclairées.

De nombreux éclairages ont une dominante de rouge, que les capteurs de nos appareils photos n’apprécient pas, et qui résulte souvent dans des détails crâmés (perte de tous les détails sur une partie de l’image). Une solution peut être de sous-exposer à la prise de vue, et de rattraper cela en post traitement. L’autre solution peut être de discuter au préalable avec l’ingénieur lumière si vous en avez la possibilité, afin de connaitre rapidement l’orientation de la lumière et les effets qui seront appliqués pendant le live.

Sarcolytic – credit @Bestial pics

5. Le Flash tu n’utiliseras pas

Premièrement il y’a une raison simple de ne pas utiliser le flash si vous êtes trop loin de la scène : le flash ne servira à rien. Vous savez certainement que la puissance de la lumière chute très rapidement (loi du carré inverse que vous pouvez relire ici). Votre flash sera inutile face à l’éclairage de la scène. De plus vous risquez de gêner les spectateurs autour de vous et avoir un retour de lumière qui se réfléchira sur le dos ou la tête de quelqu’un, faussant complètement votre exposition. Vous risquez également de voir la lumière se réfléchir sur la fumée pouvant être présente (machines de spectacle ou fumée des cigarettes), créant un voile opaque sur vos photos.

5.b. ou alors avec parcimonie

Si vous êtes proche, voir très proche de la scène, le flash pourra vous servir a déboucher les ombres des musiciens, tout en conservant une partie de l’éclairage de la scène. Cela est relativement difficile dans le sens où peu de salles, voir artistes, acceptent de prendre des coups de flash en pleine face. Si vous souhaitez le faire, soyez sûr que cela ne gène pas (posez cette question en même temps que vous demandez votre accréditation, vous serez tout de suite fixés) et n’abusez pas du flash.

Si vous en avez la possibilité, utilisez un diffuseur, ou un accessoire pour réfléchir la lumière de votre flash (type bounce card par exemple), cela sera moins violent pour les artistes. Profitez-en pour utiliser la synchro-lente de votre flash et ainsi réaliser quelques effets de lumière tout en figeant les mouvements de votre sujet. Encore une fois, ceci ne marche que si vous êtes réellement proche, réfléchissez donc bien à ce que vous faites.

6. L’ambiance tu retranscriras

Au delà de la prestation musicale, tous les groupes ont un jeu de scène, un décor, une attitude à faire passer. Votre travail sera de retranscrire au mieux cette ambiance plutôt que de simplement shooter des musiciens en train de jouer. Vos photos gagneront en profondeur. Que ce soit sur scène ou dans le public, un concert est un moment particulier où la foule se rassemble pour apprécier un spectacle, ce qui sera également une occasion pour vous de réaliser quelques portraits des spectateurs dont certains sont parfois en transe, et d’autres on des attitudes fortes, parfait pour la photo de portrait.

Immortal – credit @Nikolas Ernult

7. La composition tu n’oublieras pas

Lorsque je parlais plus haut des règles de base en photographie, cela implique aussi de votre part de respecter les règles de composition. Évitez de couper une main ou un pied lorsque vous souhaitez cadrer large. Pensez à la règle des tiers afin de placer un regard de manière percutante sur un point de force. Couper un instrument n’est pas forcément un problème, tant que cela est fait correctement, et ne perturbe pas la lecture de la photographie. Essayez de mixer des photos de groupes et portraits de musiciens, afin d’avoir une vision globale du live lorsque vous présenterez vos photos.

8. Les détails tu photographieras

Afin d’accompagner vos photos de musiciens, n’oubliez pas d’agrémenter vos photos par des vues de détails. Une setlist (liste des chansons jouées) scotchée au sol, les médiators accrochés au pied de micro, un pied en train d’actionner une pédale d’effet… Tous ces petits détails, si ils sont photographiés de manière intelligente, permettront de compléter la vision que vous aurez eu du concert. A posteriori ces images pourront également servir d’illustrations pour tout type de communication traitant de la musique, profitez donc de l’événement.

9. Tes photos tu montreras

Que ce soit pour les personnes présentes lors du concert, les fans ou simplement pour le plaisir de la photographie, vous avez tout intérêt à montrer vos photos, que ce soit sur le net ou ailleurs. Attention je ne vous dit pas de donner vos photos, mais plutôt de montrer votre travail. En ce qui concerne l’utilisation des photos de concerts, libre à vous de les donner ou non. Bon nombre de salles et festivals ne respectent plus le travail des photographes, et insistent (lourdement pour certains) à ce que tous vos clichés soit fournit à titre gracieux. Heureusement les petites scènes locales, ainsi que certaines organisations restent respectueuses du travail des photographes. Soyez-en conscients afin d’éviter les pièges.

Recueil Morbide – credit @Media Reflex

10. Les premières parties tu n’oublieras pas

(Merci à Hervé Le Gall de Cinquième Nuit pour celle-ci) Il semblerait que la pratique se répande bien plus que je ne le pensais, mais un nombre grandissant de photographes de concerts oublient tout simplement les premières parties, lorsqu’ils sont accrédités pour photographier en live. Cela me semble irrespectueux pour les artistes ouvrant pour des « stars », et méritent tout autant d’attention. De plus vous ne le savez pas encore, mais c’est peut être l’occasion de photographier de potentiels futurs grands groupes. Ne faites pas la même erreur et attribuez autant d’importance aux artistes débutants qu’aux têtes d’affiches, cela leur fera plaisir, et pourrait un jour vous apporter la reconnaissance.

Voila vous êtes maintenant parés pour réaliser vos photos de concerts. Vos premières photos ne seront peut être pas toutes excellentes, mais comme pour tout sujet, la pratique régulière vous permettra de réaliser d’excellentes photos. N’oubliez pas que dans moins d’un mois aura lieu la fête de la musique, la bonne occasion pour vous faire la main dans une ambiance agréable et festive, alors osez, prenez vos appareils photos et en avant la musique !

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